Comment tenir un médiator : le guide ultime du débutant au guitariste confirmé

Comment tenir un médiator : le guide ultime du débutant au guitariste confirmé

Que vous jouiez votre progression d'accords préférée ou que vous improvisiez un solo complexe, un petit outil, mais puissant, joue un rôle essentiel dans votre son et votre technique : le médiator.

Pour beaucoup de débutants, tenir le médiator semble inconfortable au début, et même les joueurs intermédiaires développent parfois de mauvaises habitudes qui freinent leur progression.

Dans ce guide complet, nous vous expliquerons comment tenir correctement un médiator , pourquoi c'est important, comment votre prise en main affecte votre jeu et comment adapter votre technique à différents styles comme le rock, le jazz, le blues et le métal.

Pourquoi le médiator est important

Avant d'aborder la technique, comprenons pourquoi une bonne manipulation du médiator est importante :

  • Contrôle du son : Votre médiator influence votre timbre, votre attaque et votre dynamique.

  • Vitesse et précision : Une bonne prise en main permet un cueillette efficace et précise.

  • Confort et endurance : Une technique correcte réduit la fatigue des mains et le risque de blessure.

  • Polyvalence : En tenant correctement votre médiator, vous pouvez facilement passer du strumming au picking.

Commençons par les bases.

Étape par étape : Comment tenir correctement un médiator

Étape 1 : Choisir la bonne option

Votre choix doit correspondre à votre style de jeu. Voici les facteurs clés :

  • Épaisseur (calibre) :

    • Fin (0,38–0,60 mm) : Idéal pour gratter ; flexible mais moins de contrôle.

    • Moyen (0,60–0,85 mm) : Bon équilibre pour le strumming et le picking.

    • Épais (0,85–1,20+ mm) : Idéal pour la guitare solo et un jeu articulé.

  • Forme :

    • Forme standard en goutte d'eau : La plus courante et la plus polyvalente.

    • Jazz III : Plus petit, plus précis.

    • Triangle : Plus grand, idéal pour les bassistes ou les joueurs ayant de grandes mains.

  • Matériel :

    • Nylon : Souple et adhérent.

    • Celluloïd : Sonorité traditionnelle, toucher lisse.

    • Tortex/Delrin : Durable et offrant une bonne adhérence.

Choisissez un médiator qui vous convient et qui correspond à vos objectifs musicaux.

Étape 2 : Former la prise

  1. Détendez votre main : Commencez avec votre main qui gratte détendue, les doigts naturellement recourbés comme si vous teniez un petit objet.

  2. Position du pouce :

    • Placez le médiator sur le côté de votre index (et non sur la pulpe).

    • Posez votre pouce à plat sur le médiator pour le maintenir en place.

    • La pointe du médiator doit être orientée vers l'extérieur, perpendiculairement à votre pouce.

  3. Position de l'index :

    • L'index doit se courber légèrement derrière le médiator.

    • Ne pincez pas trop fort, juste assez pour maintenir la stabilité.

  4. Dévoilez le bout :

    • Ne laissez dépasser qu'environ 6 mm du médiator entre vos doigts.

    • Trop de médiator = jeu mou et imprécis.

    • Trop peu = le médiator risque de glisser ou de s'enfoncer trop profondément.

Étape 3 : Choisir l’angle et la position du poignet

Choisir l'angle

Tenez le médiator légèrement incliné par rapport à la corde (environ 10 à 15 degrés). Cela permet au médiator de glisser facilement sur les cordes sans s'accrocher.

Évitez un angle parfaitement plat, sauf si vous souhaitez une attaque tranchante et agressive (courante dans le métal ou la roche dure).

Mouvement du poignet

  • Utilisez votre poignet pour gratter ou pincer les cordes, et non votre coude .

  • Gardez votre poignet souple et détendu .

  • Pour un jeu rapide en aller-retour, une combinaison de rotation du poignet et d'une légère rotation de l'avant-bras est idéale.

Référence visuelle : La « méthode des pièces »

Si vous avez déjà fait claquer une pièce de monnaie, vos doigts devraient tenir le médiator de la même manière. Essayez de tenir une pièce et de mimer un mouvement de grattage. Puis, passez au médiator : même principe, mais avec plus de finesse.

Comment NE PAS tenir un médiator (erreurs courantes)

Voici quelques mauvaises habitudes courantes qui peuvent entraîner une mauvaise technique ou un inconfort :

  1. Trop de pointe exposée : entraîne une perte de contrôle.

  2. Prise mortelle : Tenir le médiator trop fermement provoque des tensions et de la fatigue dans la main.

  3. Utilisation du bout des doigts plutôt que de la pulpe : Moins de stabilité.

  4. Poignet droit et rigide : limite la vitesse et provoque des tensions.

  5. Médiator mou ou instable : indique une prise en main instable, généralement trop légère ou avec la pointe trop exposée.

Adapter sa prise en main aux différentes techniques

Accords de strumming

  • Utilisez un médiator moyen ou fin .

  • Tenez le médiator plus lâche pour un mouvement fluide.

  • Inclinez légèrement le médiator et laissez-le glisser sur les cordes.

Jeu de soliste / Solos

  • Utilisez un médiator plus lourd pour un meilleur contrôle.

  • Serrez plus fermement pour des attaques précises.

  • Utilisez un jeu de médiator alterné : mouvement bas-haut-bas-haut.

Jeu hybride (médiator + doigts)

  • Tenez le médiator normalement entre le pouce et l'index.

  • Utilisez le majeur et l'annulaire pour pincer les cordes.

  • Convient parfaitement aux styles country, blues et fusion.

Cueillette économique / Cueillette par balayage

  • Inclinez légèrement le médiator vers le bas pour des transitions fluides entre les cordes.

  • Utilisez la rotation du poignet et de l'avant-bras pour effectuer un mouvement de balayage.

  • Utilisez une prise de type jazz pour un contrôle optimal.

Conseils pour débutants

  1. Entraînez-vous lentement : privilégiez la précision, la vitesse viendra ensuite.

  2. Retour d'information par miroir ou vidéo : enregistrez-vous pour vérifier la posture de vos mains.

  3. Utilisez un métronome : cela aide à travailler le rythme et la régularité.

  4. Essayez différentes options : vos préférences peuvent évoluer avec le temps.

  5. Soyez patient : cela peut paraître étrange au début, mais persévérez !

Conseils avancés : Améliorer sa technique de médiator

Inclinaison du pick

Utilisé dans les techniques de jeu avancées, notamment le jeu alternatif et le jeu économique.

  • Inclinaison vers le bas : le médiator est incliné vers le bas, vers le sol ; idéal pour les changements de cordes vers le bas.

  • Inclinaison vers le haut : Le médiator est incliné vers le haut ; idéal pour les changements de cordes ascendants.

  • Inclinaison du médiator à deux voies : Combine les deux — idéal pour le jeu rapide.

Cette technique minimise la résistance et améliore la précision du changement de cordes.

Coup de repos vs. coup libre

  • Coup libre : le médiator traverse la corde sans toucher la suivante – idéal pour la vitesse.

  • Coup de repos : Le médiator s'arrête/se repose sur la corde suivante – ajoute du contrôle et de la dynamique.

Les guitaristes classiques utilisent ces termes, mais ils s'appliquent également aux utilisateurs de médiators.

Exercices d'entraînement pour améliorer le contrôle du pick-up

  1. Jeu en aller-retour sur une seule corde

    • Utilisez un métronome à 60 bpm.

    • Jouez des croches (bas-haut-bas-haut).

    • Concentrez-vous sur la cohérence et le ton.

  2. Saut de corde

    • Pincez les cordes 6 → 4 → 2 et retour.

    • Contribue à améliorer la précision et le contrôle de la prise en main.

  3. Essais à l'échelle

    • Jouez les gammes lentement en alternant les accords.

    • Utilisez un miroir pour contrôler les mouvements de votre main.

  4. Tremolo Picking

    • Jeu rapide en alternance sur une seule note.

    • Améliore la vitesse du poignet et le contrôle du médiator.

Ce que font les pros (exemples)

  • Eddie Van Halen : Il tenait le médiator entre le pouce et le majeur pour libérer l'index pour le tapping.

  • John Petrucci (Dream Theater) : Utilise des médiators Jazz III et une inclinaison bidirectionnelle pour une vitesse fulgurante.

  • James Hetfield (Metallica) : Coups vers le bas avec une prise ferme pour un jeu rythmique agressif.

  • Andy McKee (jeu acoustique fingerstyle) : Utilise rarement un médiator, ce qui montre que c'est facultatif pour certains genres.

Il n'existe pas de méthode universelle, mais tous les professionnels commencent par des bases solides.

FAQ : Réponses rapides aux questions fréquentes

Q : Dois-je utiliser un médiator ou mes doigts ?
A : Cela dépend de votre style. Le médiator est meilleur pour la vitesse et la précision ; les doigts offrent plus de dynamique et de texture.

Q : Mon médiator n'arrête pas de glisser — que dois-je faire ?
A : Essayez un médiator avec une meilleure adhérence (par exemple, Tortex ou à grip texturé), ou ajustez votre pression et votre angle.

Q : Peut-on jouer de la guitare acoustique avec un médiator ?
A : Absolument ! Cela aide pour le strumming et le picking articulé.

Q : Existe-t-il une « mauvaise » façon de tenir un médiator ?
R : Seulement si cela vous gêne ou limite votre technique. Faites des essais, mais visez une prise stable et détendue.

Réflexions finales

Tenir un médiator peut sembler un petit détail, mais cela a un impact énorme sur votre jeu.

Du ton à la technique, de la vitesse à l'endurance, tout est influencé par la façon dont vous tenez ce petit triangle de plastique.

Que vous jouiez des ballades folk, des standards de jazz ou des solos de métal à couper le souffle, votre technique de médiator est le lien entre vos idées créatives et les sons produits par votre guitare.

Prenez le temps de bien l'apprendre, et votre jeu s'envolera.

À lire également : Pourquoi changer les cordes de sa guitare est important